Communi-Orlando

Make-up-artist prodigio, Valeria Orlando che vanta numerose collaborazioni con noti fotografi e ha lavorato con stilisti quali Sarli, Riva, Furstenberg,ecc.Casuale il suo approccio con il mondo del make up e della moda, ha infatti iniziato curando performance specialmente per ravers.La prima foto (bondage) è stata scattata da Eolo Perfido e riguarda un servizio dedicato al Bondage in cui Valeria è stata l’unica italiana per Max Ucraina che ha partecipato:un successo.

L’idea era ricreare una novelle Marie Antoniette..con capelli incipriati..ma allo stesso tempo moderna con manie moderne…ad interpretare questa regina postmoderna la splendida modella Kasia.
La seconda foto invece è stata scattata da Justyna Pawlowska. Riguarda una serie di ritratti fatti nel backstage del parterre di una sfilata…direi che alla fine la serie è stata talmente bella che l’abbiamo messa in mostra..L’idea è WOMB(utero)tutto quello che si manifesta a noi nasce da un utero..così come questa guerriera tribale …la forza è nel womb, e, ovviamente, nel GIRL POWER.

Valeria Orlando has been working as makeup artist in fashion, beauty, advertising for fifteen years. She enters in the world of makeup & hairstyle, almost casually, taking care of people’s Look in rave partys, dance shows performances.

 During these years, collaborating with different photographers his works have been published in many important magazines. Valeria has created avant-garde makeup looks for the couture shows of Sarli, Furstenberg, Riva, Erreuno, Stretch Couture, SoftCore by Sergio Zambon and a host of others.
Her one-of-a-kind cosmetics artisty has been worn by supermodels and special guest including Valeria Mazza, Catherine Zeta Jones (for Versace).

 She’s fluents in English, Spanish, Portuguese. She’s approaches hers work with honesty and passion and she is continually updating and learning new techniques to further hers knowledge in the industry.
Valeria is internationally represented by Spectacular Studios (Sweden) and represented in Italy by Renato Bernardi Makeup.

Communi-Antiorder

Alicia Mariah Elfving è make up artist e stylist e lavora con il fotografo Kenneth Benjamin Reed , in un gruppo chiamato Vorpal Images dove mixano foto&stili.Definisce il suo stile “edgy fine art type stuff” e apprezza i luoghi e le costruzioni abbandonate.I suoi primi due shots, ce li ha regalati raccomandandoli come “my favourites” e lasciandoci una descrizione di ciò che per lei rappresentano, gli altri scatti li abbiamo scelti per rendere il senso di caos che regna nella vita di questa giovane artista che, per definizione, è “Antiorder” persino nello pseudonimo. Dato che preferisce essere chiamata Chaos (che poi Antiorder non è sinonimo???).Insomma Alicia è un uragano di controsensi, una splendida diciassettenne di Portland Oregon che vive di colori, luci, specchi e lo sentono anche i suoi variopinti capelli. Instabili come lei.Colorata, vanesia modella metropolitana? Stilista giovanilista e urban-commerciale? Fotografa o fotografata di successo per adolescenti? Promessa eccentricamente post-moderna?Una risposta sicura per definirla in fondo c’è. Alicia è absolutely “Maybe”.Ed ecco le sue sensazioni, ovviamente contrordine:“The first photo is titled, “Meet the Sleazes.” Models Curt Deardorff and Maddi Caligari strike a pose wearing Gasoline Glamour garb and accessories. Alicia did all the wardrobe styling and makeup, a friend did the hair styling. Kenneth Benjamin photographed and lit this entire set.The second one is called, “Brainpower.” It is one of our most loved works. Featuring Cherry Dollface wearing a Gasoline Glamour medallion, it is as striking as it is sexy. Alicia did the makeup and styling, a friend did the makeup. Kenneth Benjamin took the photo and set up the lighting.”

 

 

 

 

Communi-Defrost

Jesse Yardley, co-fondatore e presidente della società di fotografi Defrost, ci ha inviato questo suo bellissimo shot e una descrizione della storia della società emergente, della modella nello scatto, e del make up artist.

“Ok, I didn’t have my camera on a tripod for this shot (just took three quick snaps at the end) so my framing isn’t exactly the way I’d like. Over all though, the Photoshop gods have been kind and I was able to make a go of it.” 

About society:

Defrost Network (www.defrost.ca) is a community for creative professionals including designers, photographers, models, artists etc. The Calgary Photographers Group (Collective D) is a group within Defrost. We have been organizing group photoshoots since the summer of 2007. These shoots are a collaborative process and involve 10-15 people on average. The shot above shot would not have been possible if it weren’t for the co-operation of the group in donating props, building the set, sharing equipment, and splitting the costs of building materials. Each of our shoots revolves around a theme or concept that is prearranged. The idea here was to create a monochromatic set whereby the model would stand out by contrasting color with the background. To kick it up a notch, the resulting shots where merged and post-processed in Photoshop to create something a little more visually appealing. 

About the model:

 “Hello! My name is Arianaisha and I am a model/actress and someday hope to pursue a singing career! I picked this career because I am very interested in the entertainment industry and began with modelling at the age of 14. I was always told by people that I met that I “should be a model” or “You must be a model”. So, after hearing it over and over again I thought I may as well try it! I found I felt very comfortable in front of a camera and really enjoyed it! So, i guess the career kinda choose me ! So, I would like to travel overseas and hopefully this career will open other doors for me as well!” 

About the make up artist  (Niki Pears)

Q: The riskiest thing I’ve ever done…

Dropping the normal work world to go back to school. This is where I strayed from the profit for the love of art and design. This move is what landed me as a freelance makeup/hair artist.

Q: My role model…

I don’t know if I would say role model, but I definitely admire both Karl Lagerfeld and Henry Rollins. Mainly I think because they are both very opinionated and know what they want. Combine that with their creativity and business sense and you get a killer combination.

Q: What I’ve learned over the year…

Ask for what you want, if you don’t get it work your ass off until you do.

Communi-F.Fox

Alla redazione di Communifashion è oggi arrivata la segnalazione da parte di Federico Fox, fantasiosissimo parrucchiere e truccatore argentino argentino che ha cominciato i suoi studi al centro promozionale acconciatori “La Normanna” di Milano, dove ha ottenuto il diploma nel 1994. Da qui in poi ha cominciato la sua brillante carriera di make up artist ad hair stylist e lavorando in giro per il mondo, tra Barcellona e il Guatemala, tra New York e Londra, tra Miami e la sua Rosario dove ha sede il suo salone di bellezza Hairport in cui tiene corsi di make up professionali. Non è semplicemente trucco ma capolavoro che vari giornali quali Atipica, Estrictamente Social e La Capital pubblicano con grande successo. Federico infatti è truccatore di grandi personaggi dello spettacolo argentino tra cui i corti dei direttori Enzo Monzon e Adrian Sarla (per Telefe cortos) e il lungometraggio diretto da Fito Paez “De quien es el portaligas?”

Inoltre,ha curato le produzioni per marche quali MELOCOTON, JEANS MAKERS, FIORUCCI, UNIMOG JEANS, BUDWEISSER, QUILMES.

 

 

Federico, contattandoci, ci ha linkato una breve intervista realizzata per l’associazione dei truccatori della nazione Argentina:

¿Cómo considera o define usted a la tarea de maquillar?: ¿Un arte, una artesanía, un servicio y/o un medio de vida?La tarea de maquillar tiene que ver con las tres cosas, y depende de que parte del maquillaje desarrollemos. El contacto con la labor artística hace que seamos artesanos brindando un servicio, que si sabemos como hacerlo y nos dedicamos a ello también puede ser nuestro medio de vida. Lo importante en ello son las ganas que pongamos, el tiempo que le dediquemos a capacitarnos y la pasión con la que realicemos la tarea. 

¿Disfruta usted de esta actividad? ¿Porque y cuándo?Esta actividad permite conectar lo creativo de uno mismo con la técnica y el conocimiento adquirido, permitiendo que uno pueda disfrutar de los cambios que logra en un rostro con un simple maquillaje correctivo o un maquillaje artístico. En el disfrute está la clave del éxito. Disfrutar de lo que uno hace se vuelve la mejor paga cuando vivimos de ello.Yo disfruto mucho de poder trabajar no solo con la gente común que viene a mi salón o atiendo a modo particular, sino también el poder conocer artistas y modelos a partir de mi trabajo en producciones de moda. Un trabajo que también me permite estar en contínua investigación y agiornamiento a fin de poder estar a la altura de los cambios de la moda que plasmamos en las presentaciones de las marcas y en las gráficas que hacemos para revistas, medios, etc. Disfruto poniendo a prueba mi capacidad técnica y artística en cada trabajo y con cada cliente, porque al lograrlo la satisfacción personal es algo muy bueno. 

¿Qué situaciones le disgustan en este trabajo y cómo cree que podrían subsanarse?Lo difícil de este trabajo es encontrar capacitación cuando uno está en el interior del país. Los medios donde trabajar y poder hacer lo que uno sabe dependen de lo que uno se mueva y las puertas que golpee, teniendo en cuenta también cierta dosis de suerte en ello. Pero realmente lo difícil es poder aprender en serio, en lugares donde la excelencia y la técnica tengan que ver con la cuota que uno paga. Creo que esto podría subsanarse pudiendo hacer también estos intercambios técnicos en otros sitios del país y teniendo una relación de control y/o supervisión con las escuelas que dictan cursos de nuestra área.

 

¿Qué consejos le daría a una persona que está decidida a emprender esta tarea?

Que se capacite antes que nada, para saber no sólo de técnicas y teorías, sino también de piel y productos, y más allá de lo que incorpore como conocimiento adquirido que se permita crear, que juegue, que se divierta y que desarrolle eso que no se puede transmitir en ningún curso o escuela y que tiene que ver con la visión. Mucha gente aprende las mismas técnicas y teorías, pero pocos de ellos tienen la visión como para saber llevarla adelante y darse cuenta de que es lo mejor para cada rostro, para cada caso y para cada persona, y la visión hay que permitirse desarrollarla porque eso hace que uno crezca profesionalmente y se diferencie de los demás.